Laurence Aguerre и ее невероятно нежные цветы ручной работы. Когда я их увидела, я почувствовала себя Алисой в Стране Чудес. Когда я их увидела, мне захотелось покрыть себя ними.
Пастельные оттенки, нежные материалы, кропотливая обработка деталей, мастерство и любовь к недолговечным детищам Богини Геи являются ингредиентами, которые Laurence Aguerre использует в своем творчестве. Я очень рада представить вам сегодня этого французского мастера по текстилю, на мой взгляд она должна рассеять свои великолепные цветы по всему миру: больше Aguerre, больше радости в душе! Теперь вы можете насладиться интервью и помечтать наяву, просматривая фотографии ее работ!
Привет, Лоренс! Я бродила по просторам интернета в поисках мастера по текстильному искусству для интервью. Я в тебя влюбилась с первого взгляда! Как ты создаешь такие нежные цветочные скульптуры?
Привет, Аннализа! Огромное спасибо за твой интерес к моим работам и за то, что ты делишься им с вашими читателями. Я обожаю смешивать материалы, техники работы, цвета. Я считаю, что это дает мне неограниченную свободу при создании изделий. В большинстве случаев все начинается с пряжи (хлопок, лен, шелк, металл) или с шерстяного волокна. Сначала я тку на ручном станке, затем плету, вышиваю, делаю кружево, обрабатываю в технике сухого валяния и потом работаю над формой, пока не получится красивая композиция. Экспериментирование занимает много времени. Иногда у меня в голове идея определенного цветка, а иногда я создаю спонтанно, вдохновляясь материалами и техникой работы. Но я всегда концентрируюсь на том, чтобы создать легкое и воздушное изделие с красивой отделкой, которое может ожить под легким дуновением ветра. Я счастлива, когда думаю о том, что мои цветы кажутся живыми.
С какими материалами ты любишь работать больше всего?
Я работаю не только с натуральной пряжей (хлопок, лен, шелк, шерсть), но и с очень тонкой металлической ниткой. Если я использую ткань, то это либо шелк, либо шелковая органза, либо хлопковая органди. Я также добавляю бисер и бусинки. Я много времени уделяю подборке материалов и я очень рада, когда мне удается найти какие-то необыкновенные материалы. Мне нравится создавать что-то неожиданное из используемых материалов и я также люблю смешивать их.
Твои нежные работы кажутся сказочными. Что является твоим источником вдохновения?
Я вдохновляюсь природой. Она дикая, свободная, нежная, живая. Я живу в Париже уже более 20 лет и с годами я чувствую ностальгию по сельской местности на юго-западе Франции, где я выросла. Я люблю некоторые спрятанные сады в Париже, как например, "Les Jardins du Palais Royal", где ты можешь забыть о городской суете. Моя первая инсталляция “Un peu d’air” была вдохновлена именно этими садами.
Можешь нам описать свою мастерскую, чтобы мы могли представить тебя во время творческого процесса.
В октябре 2015 года мне выпал шанс стать частью “Les Ateliers de Paris” в Париже, недалеко от Бастилии. Это очень креативное место для дизайнеров, ремесленников, ювелиров и работников модной индустрии. Оно расположено в красивом парижском здании, где несколько лет назад работал Жан Поль Готье и его команда. Встреча с другими мастерами и дизайнерами, совместная работа и обмен идеями очень обогащают личный опыт. Моя мастерская полностью белая, там прекрасный цвет, я сделала ее в виде небольшого шоурума, где растут мои цветы. Посетители говорят, что это очень спокойное место. У меня есть несколько очень маленьких растений, таких как фиолетовый оксалис, волшебное растение, которое просыпается с первыми лучами солнца и засыпает вечером. В моей мастерской есть несколько рисунков других художников. Я работаю перед окном, я люблю наблюдать за небом, солнцем и убегающими облаками.
Кто ты по образованию? Что помогло тебе стать таким мастером, каким ты являешься на сегодняшний день?
Меня всегда завораживали ткани и их производство. Когда мне было десять лет, я научилась вышивать и вязать крючком. С того момента я продолжила изучать методы работы с текстилем. Это стало моим хобби. У меня классическое школьное образование, а в 1990 году я закончила факультет менеджмента и бизнеса. Более 20 лет я проработала в мире моды и аксессуаров, но на административной должности. В 2012 году в связи с большими переменами в компании, где я работала, я решила углубиться в изучение текстильного дизайна и поступила в Высшую Школу Прикладного Искусства Duperré в Париже. Там я создала свой первый цветок “Ballerine” и другие цветы для инсталляции под названием “Un peu d’air”, которую я представила в 2014 году по окончании обучения текстильному дизайну. Этот текстильный сад принес мне определенный успех и положил начало моему творческому пут.
На данный момент цветы являются основной темой твоего творчества. В будущем ты планируешь экспериментировать с другими предметами?
Природа - неистощаемый источник вдохновения, одной жизни недостаточно, чтобы все попробовать. Я считаю, что у меня еще многое впереди с цветами и растениями. Я бы очень хотела попробовать поработать с семейством злаковых и затем с суккулентными растениями. Бабочки и птички тоже будут в моем саду. После чего я смогу сосредоточиться на работе с небольшими домиками, типо хижины, палатки или юрты, но всегда с использованием растений и цветов.
Если бы у тебя появилась возможность встретиться с определенным мастером по текстильному искусству, кого бы ты выбрала?
Я бы хотела встретится с огромным множеством мастеров: невероятный японский дизайнер по вязанию крючком Jung Jung, нежная вышивальщица Rita Smirna, утонченная и современная вышивальщица Мередит Вулнаф, Alexandra Kehayoglou с ее потрясающими коврами. На самом деле, список достаточно длинный.
Сайт мастера Laurence Aguerre: www.laurenceaguerre.paris
Если тебе понравилось это интервью, возможно ты захочешь прочитать и интервью с Кейси Завалья.
НАПИСАТЬ КОММЕНТАРИЙ